„Faust”. Premiera w Teatrze im. Wandy Siemaszkowej w Rzeszowie

0

Premiera „Fausta” w Teatrze im. Wandy Siemaszkowej już 12 grudnia. Mistyczne widowisko przenoszące widzów w głąb ludzkiej duszy. Klasyka i nowoczesność spotykają się na jednej scenie w poruszającej opowieści o pragnieniu i mroku.

Faust

fot. Teatr im. Wandy Siemaszkowej w Rzeszowie

Już 12 grudnia (piątek) 2025 roku na Dużej Scenie Teatru im. Wandy Siemaszkowej odbędzie się premiera „Fausta” w reżyserii Jana Nowary. Spektakl łączy klasykę z nowoczesnością, tworząc metafizyczne widowisko o miłości, pragnieniu i cenie, jaką człowiek gotów jest zapłacić za poznanie prawdy.

Interpretacja klasyki Goethego

Teatr im. Wandy Siemaszkowej zaprasza widzów do świata, w którym marzenia, namiętności i mroczne siły splatają się w ponadczasowym dramacie o ludzkiej duszy. „Faust” Johanna Wolfganga von Goethego powraca w inscenizacji, która wydobywa z tekstu to, co najbardziej uniwersalne: pragnienie sensu, wolności i przekraczania granic.

Reżyser Jan Nowara, opierając się na przekładzie Krzysztofa Lipińskiego, proponuje widowisko zanurzone w symbolice, a jednocześnie zaskakująco aktualne. To opowieść o człowieku, który mając wszystko czuje dotkliwe nienasycenie i tęsknotę za „więcej”.

Faust, Mefistofeles i Małgorzata

Centralnym punktem spektaklu jest historia Fausta, uczonego wyprzedzającego swoją epokę. Bohater targany zwątpieniem i wewnętrzną pustką zawiera pakt z Mefistofelesem, otrzymując w zamian obietnicę nieskończonego poznania i rozkoszy. W tę pełną napięcia relację wplątana zostaje Małgorzata – symbol niewinności i szczerej miłości.

Reżyser ukazuje bohaterów nie jako postaci z odległej epoki, ale ludzi zmagających się z emocjami, które wciąż są nam bliskie: pożądaniem, strachem, pragnieniem prawdy oraz lękiem przed konsekwencjami własnych decyzji.

Mistyka spotyka nowoczesność

„Faust” w tej realizacji to nie tylko mocna literacka historia, ale także nowoczesne widowisko, w którym ogromną rolę odgrywa warstwa wizualna i muzyczna. Scenografia, kostiumy i światła Magdaleny Gajewskiej tworzą przestrzeń balansującą między metafizyką a surowym realizmem. Atmosferę intensyfikują choreografia Jarosława Stańka oraz muzyka Tomasza Bajerskiego, budujące napięcie i emocjonalną głębię spektaklu. Całość dopełniają sugestywne projekcje Olgi Balowskiej.

Obsada i realizacja

Na scenie wystąpią: Anna Demczuk, Karolina Kochańska, Magdalena Kozikowska-Pieńko, Aniela Kowalska, Aleksandra Ożóg, Robert Chodur, Michał Chołka, Sławomir Gaudyn, Paweł Gładyś, Józef Hamkało, Mateusz Marczydło, Piotr Napierała i Robert Żurek.
Inspicjentką i suflerką spektaklu jest Anna Jochym.

Spektakl przeznaczony jest dla widzów od 16. roku życia. Produkcję dofinansowano ze środków budżetu Województwa Podkarpackiego w ramach projektu „KLASYKA 3.0”.

Zostały ostatnie sztuki biletów: kliknij tutaj

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *